CarbulArte

Están en los museos por méritos propios. Obras de una calidad extraordinaria, pero sin pedigrí. No están documentadas, están bajo la sospecha de atribuciones dudosas o permanecen en el anonimato. Son los cuadros en busca de autor. Enigmas no resueltos de la historiografía del arte que llevan de cabeza a los especialistas y les obligan a pelear en una lucha desigual por la atención del visitante. “ El disfrute de una obra de arte es algo que se produce en el cuerpo a cuerpo de la persona con la obra, no debería importar la cuestión de la autoría, pero, claro, no es lo mismo un Velázquez que un anónimo del siglo XVII. Cuando aparece uno de estos nombres parece que todo lo demás se derrumba a su lado. Y la obligación de todo museo es aproximarse lo más posible al conocimiento de sus obras, ir hasta allí donde sea posible ”, dice Juan José Lahuerta , jefe de Colecciones del Museo Nacional de Arte de Catalunya (MNAC). El San Pablo de Velázquez, en el centro, junto al anónimo sevillano S...

Entre el destello satírico del mundo y las sombras de los hombres y las bestias navega la pintura de El Bosco, ahora desplegada en las 11 obras de la reducida pero colosal muestra sobre el artista presentada ayer en el Real Monasterio de San Lorenzo del Escorial. Es el universo desbordante y excesivo del pintor flamenco Jheronimus van Acken Bosch, conocido en España como   El Bosco.   Con motivo del quinto centenario de su muerte, Patrimonio Nacional ha puesto en pie esta deliciosa exposición, que podrá visitarse hasta el 1 de noviembre. El paraíso, el purgatorio y el infierno ', uno de los tapices del Bosco expuesto en el Monasterio de San Lorenzo de El Escorial. Jaime Villanueva La puesta de largo de  El Bosco en El Escorial. Celebración del V Centenario  contó con la presencia de dos padrinos especiales: el presidente de Patrimonio Nacional, Alfredo Pérez de Armiñán, y el director del Mu...

Aunque no le interesaba la nostalgia, porque no era productiva, fue prisionera de sus recuerdos.  «Tienes que contar tu historia y tienes que olvidarla. Olvidas y perdonas. Eso te libera », decía. Pero ella nunca lo consiguió.  Louise Bourgeois (1911-2010)  narró su historia, plagada de culpas, miedos, traumas y fantasmas , a través de su trabajo durante su longeva carrera. Murió a los 98 años.  Entre 1986 y 2008 creó 62 Celdas , sus obras más innovadoras y revolucionarias. Le gustaban los lugares claustrofóbicos porque te permiten conocer tus límites. Estos espacios arquitectónicos singulares, a caballo entre los relicarios medievales, los gabinetes de curiosidades del XIX, la instalación, la escultura y la escenografía teatral, contienen una gran carga psicológica y emocional:  encerró en ellos sus sentimientos , sus vivencias y recuerdos más íntimos. Y no tiró la llave para que nadie pudiera entrar. Todo lo contrario: nos invita a que husmeemos en su interior...