CarbulArte

Primero en París, en el Grand Palais. Desde hoy al 28 de enero. Luego, durante la primavera, en Nueva York, en el Metropolitan Museum. Por último, durante el verano, en el Musée Fabre de Montpellier. Ése es el programa de la gran retrospectiva de Gustave Courbet -120 telas, dos cuadernos de dibujos, 60 fotografías relacionadas o utilizadas por el pintor- que pretende sacar al artista de dos encasillamientos: el del realismo y el de la pintura social. Una mujer contempla el autorretrato de Courbet - AFP Durante décadas, Courbet (1819-1877) fue considerado como un pintor realista y social. En 1849, firmó Los picapedreros , un cuadro sobre un humilde empleo que raramente atraía la curiosidad de artistas. En 1871, participa a su manera -salvando el Louvre y las obras en él guardadas- en el efímero gobierno de la Comuna de París. Esa asociación con los revolucionarios le valdrá la cárcel, la confiscación de todos sus bienes y el tener que exiliarse en Suiza para escapar a la inicua multa qu...

La Torre de Hércules, " el único faro romano que sigue en activo en todo el mundo ", será una de las dos candidaturas que avalará España ante la Unesco para optar a ser designada como patrimonio de la Humanidad, debido a que cuenta con valores de " universalidad, autenticidad y singularidad ", según confirmó el director xeral de Patrimonio Cultural de la Consellería de Cultura, de Galicia, Felipe Arias.Así lo decidieron representantes de todas las comunidades autónomas y del Ministerio de Cultura que se reunieron este miércoles y jueves en Cartagena (Murcia) en el seno del Consejo de Patrimonio Histórico Español. En este encuentro, en el que ase analizaron más de una veintena de candidaturas, también se decidió que España defienda ante la Unesco la propuesta de Yacimie ntos de Icnitas, con huellas del jurásico, y se respaldó la iniciativa interestatal de Eslovenia de optar con la Ruta del Mercurio, en la que se incluye Almadén. La otra candidatura que presentaba Gal...

¿Quién no ha visto a la famosa Marilyn de Warhol colgada en una sala de estar o no conoce la serie de primeros planos de Elvis? Cinco décadas después del nacimiento del Pop Art , una exposición en Londres demuestra cómo ese movimiento desarticuló para siempre las convenciones del retrato. ' Pop Art Portraits ' es el título de una muestra que, desde este jueves y hasta el próximo 20 de enero, rinde homenaje a los más destacados representantes de ese movimiento artístico a ambos lados del Atlántico.Cincuenta y dos o bras de artistas de la talla de Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Roy Lichtenstein o Richard Hamilton mostrarán en la National Portrait Galle ry (Galería Nacional del Retrato) cómo las revistas ilustradas, los carteles publicitarios, el cine o los cómics sirvieron para crear retratos. Imagen de la obra de Ray Johnson ' Oedipus (Elvis Johnson #1) ', que forma parte de la muestra. (Foto: EFE) Concebida como un diálogo visual entre 28 artistas brit...

Una mujer pasa junto al cartel de la exposición.- REUTERS Poder contemplar reunidas 16 pinturas de Durero y 26 de Cranach es uno de los atractivos de la exposición que el Museo Thyssen-Bornemisza y la Fundación Caja Madrid dedican al arte alemán del Renacimiento, desde finales del siglo XV a mediados del siglo XVI. En lo que los organizadores consideran la primera exposición organizada en España sobre este movimiento de forma global, la muestra centrada en dos de sus más grandes artistas, Alberto Durero (1471-1528) y Lucas Cranach (1472-1553), aborda la diversidad de las manifestaciones artísticas y la importancia que tenían cada una de ellas en su época, así como el papel que jugó el arte en los cambios políticos y religiosos que tuvieron lugar en esa época convulsa. Esta riqueza y variedad del arte del Renacimiento alemán queda patente en las 234 piezas que se exhiben, entre pinturas, dibujos, estampas, orfebrería, diseños, armaduras y otros objetos decorativos, de guerra o de caza, ...

Aunque lleva años investigando a «La Gioconda», Donald Sassoon reconoce que aún no sabe por qué sonríe. Incluso bromea diciendo que puede ser por el aburrimiento de posar ante Leonardo durante muchas horas. Estos días coinciden en las librerías españolas dos libros, firmados ambos por el máximo experto mundial en este cuadro-icono: « Mona Lisa. Historia de la pintura más célebre del mundo » (Ares y Mares/ Crítica) y « Leonardo y la Mona Lisa. La historia del mayor enigma del arte » (Electa). - ¿Tiene usted respuesta a los tres misterios canónicos sobre este cuadro? ¿Por qué es enigmática su sonrisa? ¿Quién fue la modelo del cuadro? ¿Es auténtica « La Mona Lisa » del Louvre? - La sonrisa no es especialmente enigmática. Hasta mediados del siglo XIX, nadie la consideraba enigmática. Parecía una feliz ama de casa y no una mujer fatal. Luego, los intelectuales franceses, sobre todo Théophile Gautier, comenzaron a fantasear sobre el «enigma» de la sonrisa. Desde entonces, todo el mundo, cas...

Un cuadro atribuido al pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci (1452-1519) ha sido encontrado por la policía británica más de cuatro años después de que fuera sustraído de un castillo escocés, informó un portavoz policial. El lienzo 'La Madonna del huso ' fue robado del castillo de Drumlanrig, cerca de Dumfries and Galloway, en el norte de Escocia, en 2003. La pieza, valorada en unos 30 millones de libras (aproximadamente unos 43 millones de euros), fue sustraída durante la mañana del 27 de agosto de 2003 cuando un grupo de ladrones asaltó el castillo y dos hombres que se hicieron pasar por visitantes inmovilizaron a una de las empleadas para poder escapar con la pieza. La pintura perteneció al Duque de Buccleuch, diputado conservador, quien falleció a la edad de 83 años en septiembre pasado, y fue descubierta durante una operación policial realizada por detectives de cuatro agencias diferentes contra el crimen. El lienzo de Leonardo Da Vinci, ' La Madonna del huso ...

Paula Rego no esconde su entusiasmo horas antes de ver cumplido el sueño de exponer, doblemente, su obra en Madrid donde podrán contemplarse un total de 89 pinturas, 44 aguafuertes y litografías, 5 libros y 64 dibujos. Nació en Lisboa hace 72 años, pero vive y trabaja en Londres donde se formó en el Slade School of Fine Art. Tardó 27 años en conseguir una exposición particular en la capital inglesa y fue a través de la galería Marlborough -cuya sede madrileña acoge hasta el día 13 de octubre una muestra de obra gráfica- que comenzó a ser conocida internacionalmente. La muerte por esclerosis múltiple de su marido, el también pintor Vic Willing, le marcó profundamente. De él asegura haber aprendido todo lo que sabe. - ¿Qué representa esta exposición en su carrera? - Es, sin duda, el momento más importante de mi trayectoria profesional. Estoy encantada. En Madrid se encuentra el mejor arte del mundo, en el Museo del Prado. Es realmente una honra presentar mis muñecos en esta ciudad y e...

Impresionismo, expresionismo, cubismo, vanguardias rusas, surrealismo, expresionismo abstracto... El pasado siglo ha sido tan rico en movimientos como en artistas. El antes, durante y después de Picasso es la esencia del arte contemporáneo. La Galería Albertina de Viena (www.albertina.at) acaba de inaugurar una gran exposición, De Monet a Picasso . La colección Batliner, en la que, a través de 260 obras, la mayor parte de la colección Batliner, se propone un peculiar paseo por los momentos cumbre del arte contemporáneo. Paul Cézanne, Amedeo Modigliani, Henri Matisse, Pierre Auguste Renoir, Emil Nolde, Edvard Munch, Pablo Picasso, Joan Miró, Mark Rothko, Claude Monet, Marc Chagall, Francis Bacon o Yves Klein son algunos de los autores sobre los que se vertebra este recorrido. Joven en camisa (1918) de Modigliani Además de contener una pura lección de arte moderno, la exposición sirve para mostrar cómo será la futura transformación de la colección permanente, enriquecida en esta ocasión...

El que se sospecha último cuadro de Van Gogh, " Campos de Trigo ", será puesto a la venta en subasta por primera vez en la historia. Los expertos no se ponen de acuerdo en si ' Campos de trigo ' u otro paisaje titulado ' Trigal con Cuervos ' es el último cuadro que pintó el holandés. No obstante, Walter Feichenfeldt, coleccionista suizo y experto en Van Gogh, cree que el cuadro que ahora sale a subasta es el último que salió de su paleta. Esta obra maestra de Van Gogh, un paisaje pintado el 10 de julio de 1890, diecinueve días antes de su suicidio, saldrá próximamente a subasta en Nueva York; en concreto, " Campos de Trigo " será exhibido el próximo 7 de octubre por la casa Sotheby's en Londres, y subastado un mes después por la misma entidad en Nueva York, y se estima que será uno de los cuadros por el que más dinero se pagará; se cree que superará con mucho el precio de salida calculado en 24 millones de dólares,. " Como una obra únic...

Máquina imperial de incesante hechura. Así cabría definir el monasterio de San Lorenzo de El Escorial, sometido por Patrimonio Nacional a un proceso ininterrumpido de obras que lo mantienen como un organismo vivo y abierto al público. Medio millón de personas lo vistaron el año 2005. Y las previsiones de la entidad estatal que lo rige sobre la afluencia para este año, crecen. Asimismo, su imagen se reproduce a diario no únicamente desde las cámaras fotográficas de los turistas de todo el mundo que acuden a verlo, sino también a través de decenas de reportajes para televisión o de películas para el cine, como la que estos días rueda el equipo de La conjura , un filme histórico de enigma, que dirige Antonio del Real con un elenco en el que figuran Julia Ormond, como tuerta Princesa de Éboli y Juanjo Puigcorbé, Felipe II, entre otros artistas. Relicarios que coronan el retablo pintado por Federico Zuccaro - GORKA LEJARCEGI Contemplado desde su fachada a poniente, que es la principal, el ...

La relevancia alcanzada por la corriente denominada del arte feminista nos ha motivado a introducir este apartado que recoge varios artículos periodísticos recogidos en este lugar sobre el tema para que sirva de pieza introductoria. Dentro de estos artículos podemos designar en primer lugar, varios reportajes de la revista cultura de El País, Babelia, bajo el titulo: ' La Familia ' (1988), pintura de Paula Rego. (THE SAATCHI GALLERY) MUJERES QUE SE EXPONEN (22 de septiembre de 2007) La retrospectiva en Madrid de la pintora Paula Rego y su mundo complejo e inquietante, junto a la muestra La batalla de los géneros , en Galicia, dan pie a reflexiones sobre la necesidad de reconsiderar el papel tradicional de la mujer. Entrevista a Paula Rego: " Mis cuadros son fábulas con un lado cómico y otro trágico " Tareas pendientes Batallas bailadas Mujeres esperadas Otros artículos de esta misma temática: Entre la mitología y el feminismo (19 de septiembre de...

El Macba exhibe el universo poético y político de Joan Jonas, pionera de la 'performance' y la videoinstalación " Desde siempre, las verdaderas motivaciones de los conflictos no son las que nos cuentan. Incluso el mito de Helena como causa de la guerra de Troya es una falacia. Las tensiones entre griegos y troyanos por la supremacía comercial y el ac ceso al mar Negro son un motivo mucho más probable. Lo mismo está pasando con la guerra e n Irak ". Lo afirmó la artista Joan Jonas (Nueva York, 1936), una figura clave en la evolución de las prácticas de la performance y la videoinstalación, en la presentación de la exposición que le dedican el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (Macba), donde permanecerá hasta el 7 de enero, y el Centro de Arte Contemporáneo de Ginebra (entre mayo y julio). Joan Jonas - MARCEL·LÍ SÁENZ Timelines: transparencias en una habitación oscura, la primera muestra individual de Jonas en España, inclu...

NO HAY más que prestar atención a la cartelera para advertir que hay, y habrá en los próximos meses, varias citas interesantes con artistas que alzan la voz y señalan abiertamente diversos conflictos en torno a lo femenino. Entre ellas está la recién inaugurada exposición de Joan Jonas, una de las pioneras de la performance, el arte conceptual y el videoarte en los años setenta. La neoyorquina transforma algunas salas del Macba en un gran teatro abierto y polifónico. La exposición retrospectiva en el museo barcelonés (plaça dels Angels) estará abierta hasta el 7 de enero de 2008. Las performances de La Ribot tienen la fuerza y la agudeza de la metáfora corporal. Un arte efímero que ahora se resume en el DVD Treintaycuatropiécesdistinguées&onestriptease, editado por Actar/La Casa Encendida (20 euros). El cuerpo está también en el meollo de la exposición Los colores de la carne, para la que Joan Font...

La exposición La batalla de los géneros, inaugurada hace unos días en Galicia, plantea una visión seria y amplia del arte frente al sexismo. Artistas ho mbres y mujeres abordan los papeles sociales que se les impone con actitudes y trabajos radicales. Mary Beth Edelson: La Última Cena Hace tan sólo un par de años resultaba difícil pensar en un tema más aplazado para una exposición que el feminismo y, sin embargo, en los últimos meses se han ido sucediendo, como por efecto dominó, diferentes visiones llamadas a reconsiderar y recuperar los legados históricos del momento culminante de una revolución apoyada en una fuerza emocional demoledora. A este respecto, la bienal de Venecia de Rosa Martínez no fue gran cosa, una nota al pie, o peor, una ocasión perdida que empañó, a escala internacional, el reconocimiento de una estética que redefiniría los términos esenciales del arte de las últimas décadas del siglo XX y sin la cual no habrí...

Las exposiciones que contemplan el feminismo proporcionan argumentos para un debate aún abierto. Las mujeres artistas, a su vez, ponen el dedo en la llaga sobre una realidad que les afecta, abriendo puertas a puntos de vista muy diversos . En los últimos años se ha producido un aumento de exposiciones de contenido feminista. Algunas como la del MOCA de Los Ángeles (Wack. Art and the Feminist Revolution) y la del CGAC de Santiago de Compostela (La batalla de los géneros) tratan de explorar un periodo concreto: el de la etapa pionera de los años setenta y sus aledaños. Otras analizaron el impacto del feminismo en un país determinado, verbigracia, Suecia: Art Feminism del Liljevalchs Konsthall de Estocolmo. En otras se prefirió ofrecer un mensaje más ecléctico, mezclando artistas de distintas generaciones y geografías: es el caso de About Feminism. It's time for action (there's no option), del Migros Museum de Zúrich y de Kiss Kiss Bang Bang, del Museo de Bellas Artes de Bilb...