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La situación económica del Museo Thyssen-Bornemisza "está arreglada" al haberse llegado a un acuerdo con el Ministerio de Economía y Hacienda , que ha cubierto "el déficit" de la institución al multiplicar por algo más del doble la cantidad aportada por el Estado, que ascenderá a cuatro millones de euros anuales. Guillermo Solana. | Efe "La situación es estable" y permitirá seguir haciendo muchas actividades, explica Guillermo Solana, director artístico del Thyssen, quien considera que "se han dado informaciones catastrofistas, lo que tampoco está mal ya que el Thyssen tiene una fachada de prosperidad que a veces parece ofensiva. Conviene que la gente sepa que en momentos de crisis sufrimos como todo el mundo ". El acuerdo con el Ministerio de Economía y Hacienda, la subida del precio de las entradas y otros ajustes, garantizan la estabilidad y el funcionamiento de la actividad expositiva. "Hemos reducido exposiciones para el año que vie...

El Museo del Louvre prepara para este otoño la exposición " Tiziano, Tintoretto, Veronés... Rivalidades en Venecia" , sobre los aprendizajes, divergencias e inspiraciones que unieron y separaron a los principales pintores del siglo XVI en la entonces poderosa República italiana. La muestra reunirá 85 cuadros, en su mayor parte reconocidas obras maestras, y abrirá sus puertas del 17 de septiembre próximo de 2009 al 4 de enero de 2010, en el Hall Napoléon, según precisaron sus promotores en un comunicado. Confeccionada como "un acontecimiento", es decir, como uno de los grandes eventos de la 'rentrée' cultural del próximo otoño, la muestra permitirá observar desde un ángulo privilegiado el paso del Renacimiento italiano al Manierismo. En su preparación ha colaborado el Museum of Fin Arts de Boston (EEUU), que del 15 de marzo al 16 de agosto de 2009 acoge una exhibición sobre el mismo tema, aunque centrada en Tiziano (1485-1576), Tintoretto (1518-1594), y Veron...

Una gran estela de 2,15 metros de altura y decorada con arcos de herradura acaba de ser hallada en las murallas de León, por el equipo que trabaja en las tareas de restauración de dos cubos y otras tantas cortinas del flanco Este. Lápidas que se hallan en las murallas de León que acaban de ser descubiertas por el equipo que trabaja en las tareas de restauración de dos cubos y otras tantas cortinas del flanco Este, junto con una gran estela de 2,15 metros de altura y decorada con arcos de herradura. El hallazgo es de importancia, pues aún es un elemento raro en la epigrafía anterior al siglo III-IV, y podría hacer pensar en un taller del noroeste de Hispania que utilizaba esta forma inusual de arco, que luego se haría habitual del V en adelante, especialmente en Armenia, Siria e Hispania, forma que sería recogida profusamente por la arquitectura visigótica y árabe. El arqueólogo y director del Museo de León, Luis Grau, comentó a EFE: "los arcos en las inscripciones de las lápidas s...

Una exposición en el Museu Arqueolgic de Catalunya (MAC) trae a Barcelona 32 piezas de mármol y bronce de la antigua Roma, entre las que destacan los rostros de Alejandro Magno, Marco Antonio y el emperador Nerón. «Rostros de Roma» reúne estatuas, bustos, cabezas y sarcófagos creados entre el siglo I a. C hasta el siglo III, procedentes del fondo del Museo Arqueológico Nacional (MAN), y se podrá ver en Barcelona desde hoy hasta el 13 de septiembre . La muestra pretende reflejar la importancia del retrato como imagen de poder, por eso recoge hasta 15 retratos imperiales, representantes de las más importantes dinastías reinantes en el imperio romano, la judeoclaudia, la de los Flavios, los Antoninos y los Severos. Comisionada por Bruno Ruiz, Angeles Castellano y Paloma Cabrera, la exposición se estructura en tres ámbitos, el primero de los cuales muestra la influencia griega en la escultura romana. «Monarcas y filósofos» muestra el nacimiento del retrato fisonómico, aunque todavía...

'Sueños de un grifo. Diseños con alma de agua'. Así de sugerente es el título de una muestra que explora el papel de los objetos como intermediarios entre el hombre y el agua. Tras el éxito obtenido la pasada temporada con 'Valores del diseño', en enero el Círculo de Bellas Artes y la Sociedad Estatal para el Desarrollo del Diseño y la Innovación (ddi) inauguraron un nuevo ciclo de exposiciones sobre diseño. Ahora, el 16 de julio, se presenta la tercera parte, que estará hasta mediados de octubre en la Sala Mordó del Círculo de Bellas Artes de Madrid. | Fotos: Círculo de Bellas Artes La exposición aborda desde diferentes puntos de vista la relación entre agua y diseño. Desde temas tan preocupantes como la escasez de agua, hasta el elemento líquiedo como parte del proceso creativo de un objeto. Este híbrido entre cerdito ahorrador y regadera se centra en la hora de la comida: su olfato infalible ve en los vasos medio vacíos que quedan en la sobremesa una oportunidad de r...

El director de Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel, denunció hoy la "rigidez" de la estructura del Reina Sofía, "que es cien por cien administrativa" e impide convertir al museo en un centro de arte del siglo XXI. Para solucionar este anquilosamiento, Borja-Villel anunció que este centro de arte será uno de los primeros organismos en convertirse este año en Agencia Estatal , para dotar al museo de la "agilidad" y "flexibilidad" necesarias. Manuel Borja-Villel, en una imagen de archivo /ÁNGEL DE ANTONIO "Estamos los primeros de la lista para convertirnos en Agencia Estatal", anunció Borja-Villel en el auditorio del Museo del Prado, tras pronunciar una conferencia titulada, «La rebelión del público», que se inscribe en el marco del curso «El museo real, imaginario y virtual. La enseñanza del arte, nuevos métodos y técnicas», de los Cursos de Verano de El Escorial . De cara al futuro, el director del Reina abogó por "inventar cos...

(EFE) En la imagen, "Virgen y Niño en un paisaje con Santa Isabel y el niño San Juan Bautista", tabla religiosa de Fra Bartolommeo (1472-1517) Una tabla religiosa de Fra Bartolommeo (1472-1517) ha alcanzado en Christie's, de Londres, un récord mundial de ese pintor renacentista italiano en una subasta. La tabla, titulada "Virgen y Niño en un paisaje con Santa Isabel y el niño San Juan Bautista", se vendió anoche por 2,5 millones de euros. El mismo dinero se pagó por una vista de Venecia de Michele Marieschi (1710-1743), que representa la suntuosa arquitectura del patio del Palacio Ducal ocupado por numerosos grupos de personas. Otro récord mundial en subasta correspondió a un exquisito bodegón del holandés Willem Claesz. Heda (1594-1680), que se vendió por 1,6 millones de euros, el cuádruple del precio estimado. Un "San Juan Bautista predicando en el desierto", de Pieter Brueghel el Joven (1564-1637), que salía a subasta por primera vez en setenta añ...

¿Qué tiene Céret, un pequeño pueblo del Pirineo francés para que Picasso, Braque o Gris lo escogieran como lugar de veraneo? Hoy, en su calle mayor donde los payeses venden peras de San Juan y frambuesas, el tiempo parece no haber avanzado en un siglo. Sigue en pie el Grand Café donde los cubistas tomaban un trago tras una dura jornada ante el caballete , y los mismos plátanos frondosos ofrecen un refugio contra el sol implacable del mediodía. Cien años después, Céret sigue siendo colonia de artistas. Los últimos, Perejaume, Tom Carr y los valencianos Bleda y Rosa , ya no usan ni pinceles ni tubos de pintura Ripolin, sino ordenadores y cámaras digitales. 'Paisaje de Céret', de Pablo Picasso. > Los primeros artistas veraneantes en Céret, entonces un pueblecillo de mil habitantes, fueron Manolo Hugué, 'Manolo', Frank Havilland y el músico Déodat de Severac, que habían frecuentado el destartalado Bateau Lavoir de París donde tenía su guarida Picasso. En julio de 1911 e...

El universo de Richard Rogers lo definen términos como ecológico, legible, transparente, ligero, urbano, público o sistema, y así se muestra en la exposición que CaixaForum dedica a más de cuarenta años de trabajo del arquitecto británico considerado como un gran humanista. La madrileña T-4 del aeropuerto de Barajas, el Centro Georges Pompidou en París, el edificio Lloyds de Londres o el Tribunal de Amberes son algunos de los protagonistas de "Richard Rogers+Arquitectos. De la casa a la ciudad" cuyo montaje refleja el interés de Rogers por una arquitectura clara y transparente. Organizada en coproducción con el estudio de arquitectos de Rogers, el Georges Pompidou y la Fundación "la Caixa", la exposición llega a Madrid después de ser visitada por más de 120.000 personas en Barcelona . Defensor del potencial de la ciudad como catalizador del cambio social, Rogers, nacido en Florencia en 1933, considera la arquitectura tanto un problema urbanístico como una cuestión ...

Las obras del excéntrico y misterioso pintor holandés Vincent Van Gogh siguen siendo unas de las mas cotizadas del mundo. Su carrera artística fue breve, de sólo diez años, al quedar truncada por su trágico suicidio en 1780,pero su producción durante esos años sólo cabe calificarla de extraordinaria: más de 800 pinturas y 1.200 dibujos. La Royal Academy of Arts descubrirá al público con una exposición las obras más intimas del pintor holandés , su correspondencia. Un certamen que brindará a sus visitantes la oportunidad de conocer más cerca los pensamientos más íntimos y los entresijos de su turbulenta vida personal que hoy día siguen despertando la curiosidad de sus admiradores. La galería de arte londinense anuncia que realizará una exposición dedicada a las cartas de Van Gogh. Documentos preciados ya que iluminan no solamente sobre sus estado de ánimo sino sobre su proceso creativo . La marcha de su pueblo natal de muy joven y las idas y venidas por los Paises Bajos y Franc...

El óleo sobre lienzo "Prometeo", del pintor tenebrista español José de Ribera (1591-1652), batió hoy un récord al venderse por 3,84 millones de libras (4,45 millones de euros) en una subasta de Sotheby's celebrada en Londres. "Es un nuevo récord para el artista", confirmó a EFE un portavoz de la casa de subastas. José de Ribera, Prometeo El óleo se convirtió en la obra más cara de Ribera al pulverizar la anterior marca, que ostentaba "El martirio de San Bartolomé", por el que se pagaron 2,75 millones de libras (3,19 millones de euros) también en la sede londinense de Sotheby's en julio de 1990. Según informaron después los subastadores en un comunicado, el récord supone "un importante hito para la obra de José de Ribera", pintor conocido como El Españoleto. "Un total de ocho interesados en la sala y por teléfono pujaron animadamente, fulminando la estimación anterior a la venta de 800.000 a 1.200.000 libras (900.000-1.350.000 euros)...

Una exposición sobre mujeres artistas y el Surrealismo que prepara actualmente la Manchester Art Gallery reconocerá el papel que desempeñaron las mujeres en ese movimiento, aunque no como musas sino como creadoras por derecho propio. Titulada "Ángeles de la Anarquía" , la exposición parte del hecho de que si bien el movimiento surrealista de André Breton fue rompedor en muchas cosas, no ocurrió así en su "política de género", pues siguió "atrapado en una posición heterosexual, a veces homófoba y sobre todo patriarcal". Muestra de la exposición sobre mujeres artistas y el surrealismo que prepara actualmente la Manchester Art Gallery /EFE Según la comisaria de la exposición, Patricia Allmer, los surrealistas veían a las mujeres como "musas, mujeres-niñas, vírgenes, muñecas y objetos eróticos", pero en ningún caso como iguales. Es muy significativa, por ejemplo, la ausencia de mujeres en la primera serie de debates surrealistas dedicados a invest...

La selección de los contextos pertinentes no es, ni más ni menos, que el paso analítico, previo y necesario, que sirve para ajustar el salto al vacío que siempre va violentamente asociado a cualquier acto creativo. Es cierto que el deslizamiento que ha sufrido y sigue sufriendo la arquitectura hacia las disciplinas y los métodos de trabajo científicos ha pretendido minimizar el riesgo de error asociado a este, por otra parte, inevitable salto. La más estricta racionalidad sigue acotando implacablemente la cada día más intolerable posibilidad de error. Pero, como en la paradoja de Zenón, esa posibilidad siempre existirá. Y, lo que es más importante, para avanzar en el conocimiento habrá que asumirla y siempre será necesario dar un salto, grande o pequeño, al vacío, que solo con posterioridad podrá ser analizado hasta sus últimas consecuencias. Viviendas de Dosmasuno , ponentes en Ultzama. Por este motivo re sulta igual de insatisfactorio para el arquitecto negar la racionalidad y apela...

Las esculturas de San Juan Bautista y de San Pedro, obras de finales del siglo XIII, abandonaron hoy su ubicación histórica en el pórtico occidental de la catedral de León, para ser trasladadas al claustro del templo gótico. Los técnicos iniciaron hoy el traslado de lasveintitrés esculturas de las jambas de la portada de la catedral deLeón, todas de un período comprendido entre 1280 y 1458, para que seansometidas a un proceso de restauración. (EFE) Se inició así el traslado de las veintitrés esculturas de las jambasde la portada -todas de un periodo comprendido entre 1280 y 1458- parasometerlas a un largo proceso de restauración, necesario tras siglos dedeterioro en un clima especialmente duro como es el del la capitalleonesa. Luego, los operarios que realizan cuidadosamente el desmontaje de laestatuaria catedralicia continuarán con la obra que representa al reyDavid.Los trabajos previos de consolidación preventiva y desmontajesuponen una inversión de la Consejería de Cultura de la Jun...

Lleva un año como director de la National Gallery y, apasionado de la escultura, está a punto de llevar a cabo uno de sus viejos proyectos, ya pensado cuando en los años 90 trabajó para la institución londinense. Nicholas Penny presenta esta semana la exposición «Lo sagrado hecho real», que se abrirá en octubre y que reúne importantes esculturas españolas del siglo XVII, con obras de Gregorio Fernández, Juan Martínez Montañés y Pedro de Mena, y policromías de Francisco Pacheco y Alonso Cano. Esas piezas se completarán con óleos de Velázquez y Zurbarán. Nicholas Penny, Director de la National Gallery de Londres - La nueva exposición se presenta cuando aún está abierta la de Picasso, y ambas siguen al gran éxito de la Velázquez de hace dos años . -Sí, parece que la National Gallery se ha hecho española. Hay algo de coincidencia, pero también es muestra del éxito del arte español. Con la nueva exposición queremos presentar al público una tradición de escultura policromada que es poco cono...